100张最佳专辑封面
分享

几年前,我们《大众摄影》整理了一份有史以来最好的相册封面照片列表。它充满了经典。但现在,它开始感觉有点过时了,我们想让你输入什么应该在清单上。

决定一张“伟大”的专辑封面照片是一件棘手的事情。它可以是一张壮观的照片,但如果它不符合相册的基调和态度,它就是一个失败。自从我们向数字音乐的世界过渡以来,专辑封面的概念总体上已经发生了很大的变化。

所以,看看这个列表,让我们知道你认为什么应该在上面。我们仍然会做大部分的跑腿工作,但你的意见很重要。

点击这里启动图库

andrew-w.k.-i-get-wet.jpg
信不信由你,这张首张专辑难看的封面帮助它登上了公告牌的榜首热跟踪头图表。安德鲁·沃克:**我湿了(2001)

但是罗伊·埃瑟里奇拍摄的艺术家鼻血的照片——据报道是用煤渣砖自我鞭打,然后加入猪血——使得这张专辑在许多零售店获得了一个大大的黑条贴纸。粉丝们买它就是为了剥掉铁条,看看那张血淋淋的脸。- - - - - - JC

andrew-bird-armchair-apocry.jpg
在他的第三张个人专辑的封面上,安德鲁·伯德放弃了芝加哥艺术家杰伊·瑞恩(Jay Ryan)通常(也是深受喜爱的)插画,而选择了琳恩·罗伯茨-古德温(Lynne Roberts-Goodwin)系列的一张照片坏鸟安德鲁·伯德:扶手椅上的伪经(2007)

这些图片由悉尼澳大利亚博物馆鸟类学系的填充鸟类标本组成,它们背对着相机,用黑色无缝胶片拍摄。虽然有些人批评伯德姓氏的双关语有点明显,但我们愿意认为选择这些图像是因为它们令人不安的科学精确性和不可知的神秘感的混合——这是伯德音乐中受欢迎的二分法。——乔丹

antony-and-the-johnsons-i-a.jpg
在乐队第二张专辑的封面上,主唱安东尼·赫加蒂用摄影师彼得·胡加尔的照片向他致敬,他的照片是著名的异装癖者和安迪·沃霍尔的追随者Candy Darling。《安东尼和约翰逊:我现在是一只鸟》(2005)

在2007年向摄影师致敬《卫报》赫加蒂描述了1990年来到纽约时的情况,当时纽约的许多艺术界人士都死于与艾滋病有关的疾病,胡贾尔也不例外。那个时代的忧郁在这令人难以忘怀的画面和音乐中都很明显。——乔丹

beck-odelay.jpg
贝克的开创性专辑即将完成,急需一张封面,他从一本关于狗的图片集中挑选了这张跳高的狗的照片(不,这不是拖把);长毛犬是科蒙多犬。贝克:Odelay (1996)

“这几乎是随机选择的,”艺术总监罗伯特·费舍尔回忆道。观众可以从封面上读到他们想读的任何东西。”——JC

beirut-gulag-orkestar - (2006. jpg
对于扎克·康登这个贝鲁特背后的人物来说,照片显然具有激发音乐的力量。贝鲁特:Gulag Orkestar (2006)

他在一本书中发现了这张照片——一个发黄的图片,两个女人靠在一辆汽车上,摄影师是不知名的俄罗斯摄影师谢尔盖·奇利科夫(Sergey Chilikov)——在录制他的首张专辑时,他把它撕了下来,贴在了墙上。“我总是觉得,‘它必须听起来像那样。它必须听起来像它看起来的样子,’”他在2007年的一篇文章中解释道干草叉面试。贝鲁特的第二张专辑,飞行俱乐部杯,也从一个超现实的和历史性的形象。——乔丹

belle-and-sebastian-tigermi.jpg
这支苏格兰独立流行乐队在他们的封面上培养了一种特定的风格:一个或多个20多岁的潮人在半私密半恶搞的时刻被捕捉,黑白照片被染成红色、绿色或金色。贝尔和塞巴斯蒂安:老虎奶克(1996)

这种风格的原型是我们最喜欢的;Tigermilk照片上是乔安妮·肯尼(Joanne Kenney,现在是SonyBMG公司的促销主管)赤裸上身,显然是在给一只毛绒老虎喂奶(有人说是跳跳虎)。这张图片恶搞了70年代被禁的一个传奇封面,上面是一只哺乳的小猫,狮子妈妈的保护野生动物在令人震惊和审查的专辑封面),但音乐几乎没有相似之处。——乔丹

比约克-同型的- 1997. - jpg
这位冰岛天才与摄影师尼克·奈特、设计师保罗·怀特以及电脑操作一起,创造了一张触目惊心的照片:天线状的发髻、尖指甲、细长的脖子、拉长的面部特征和超大号的和服。比约克:同型的(1997)

外星人的样子很适合她情感丰富的音乐。

x-ray-spex-germ-free-adoles.jpg
这是一支号称“强调英国朋克的光明面”的乐队,这张专辑很有趣,但绝不是轻量级的。x射线Spex:无细菌青少年(1979)

特雷弗·基被认为是这个封面形象,灵感来自于主打歌。“封面是由科文特花园的一家设计公司设计的,”创始人兼主唱保利苯乙烯回忆道。“我拍得不是很好,我真的不喜欢我的照片。乐队的其他成员看起来都很棒。”保利,你看起来也很好。——JH

bjork-volta——(2007). jpg
虽然只有一年,但这张封面已经产生了影响,引发了不少恶搞。比约克:沃尔特(2007)

乍一看,它像是ps出来的,特别是考虑到比约克服装周围的白色边框。但不,这实际上是艺术家(看起来非常正常)在一个奇怪的雕塑由著名时装设计师Bernard Willhelm。比约克想要一些色彩斑斓、乐观向上的东西。M/M的这张照片和设计——也意在唤起异教徒的女性气质——正是如此。白色的边境?当然,因为这是一张贴纸。——JH

boards-of-canada-music-has jpg
当Boards of Canada(现在是trip hop乐坛的大牌乐队之一)在1998年推出他们个人制作的小型首张专辑时,没人知道他们的名字。加拿大委员会:《儿童享有音乐权利》(1998年)

毫无疑问,许多人拿起这本相册是因为它的迷人照片,上了年纪,满脸皱纹,一个神秘的没有面孔的家庭在度假。图像与二人组略带怀旧的声音景观相匹配,与口语音轨和环境噪音分层。——乔丹

bob-dylan-bringing-it-all-b.jpg
这张唱片开启了迪伦的电子时代,他在录音室里即兴创作出越来越多超现实主义的歌曲。摄影师丹尼尔·克莱默(Daniel Kramer)通过让诗人与文化艺术品(以及迪伦经纪人的妻子莎莉·格罗斯曼(Sally Grossman))合影,并在暗室里旋转画框边缘,捕捉到了变化的模糊。鲍勃·迪伦:把一切都带回家(1965)
bow-wow-wow-see-jungle ! -see.jpg
在《盲目信仰》备受争议的封面和麦莉·塞勒斯与安妮·莱博维茨的合影之间,是《Bow Wow Wow》对马奈的《Dejeuner Sur L 'Herbe》的演绎,这引起了相当大的轰动,因为当时年仅15岁的主唱安娜贝拉·伦温出现了裸体。汪汪汪汪:看丛林!看到丛林!加入你的帮派耶!整个城市,疯狂疯狂(1981)

没有任何淘气的表现,但却令人侧目。Lwin的母亲试图阻止这张照片被发表,但Malcolm McLaren在欧洲发行了这张照片。在美国和英国上映的《See Jungle!》但这张照片确实出现在了该团体的主页上最后的莫西干人EP 1982年。它后来被用作选集封面。

bruce-springsteen-born-in-t.jpg
在《内布拉斯加》之后,斯普林斯汀开始着手制作一张商业专辑,并聘请安妮·莱博维茨做封面。“我们拍了很多不同类型的照片,最后,我屁股的照片比我脸的照片好看,”他说。国旗背景引发了一种误解,认为愤怒的主打歌是盲目的爱国主义。布鲁斯·斯普林斯汀:生于美国(1984)
captain-beefheart-and-his-m.jpg
这张专辑融合了迷幻摇滚、喧嚣的布鲁斯和自由形式的爵士乐,封面同样怪异,封面是卡尔·辛克尔(Cal Schenkel)的一张鱼头幽灵照片(早在托尼·索普拉诺(Tony Soprano)做梦都没想过鱼头幽灵的照片),这张照片借鉴了牛心乐队(Beefheart)的歌曲《Old faart at Play》的歌词。牛心船长和他的魔术乐队:鳟鱼面具复制品(1969)
carly-simon-playing-possum jpg
西蒙说,她穿着“漂亮的日间服装”出现在这张专辑的拍照会上。卡莉·西蒙:扮演负鼠(1977)

在与摄影师Norman Seeff喝了几杯酒后,她透露自己里面穿着内衣。谢天谢地,她还穿着皮靴。她说,这个姿势并不是为了暗示什么。更确切地说,她正在跳舞,这时西夫突然发作了。她说:“我认为,这张照片令人兴奋的地方在于它的遏制效果。”- - - - - - DS

大卫·鲍伊-阿拉丁理智的- 19. jpg
在创造了“Ziggy Stardust”这个角色后,鲍伊成为了超级明星,他对名声感到矛盾,这反映在这张化妆工作和照片(由达菲设计和摄影师Sukita拍摄)中,闪闪发光的闪电似乎把这位歌手的头一分为二。真是个疯了的小伙子。大卫·鲍伊:《阿拉丁·神智清醒》(1973)
debbie-harry-kookoo——(1981). jpg
哈里的第一张个人专辑并没有受到《金发女郎》的评论家和粉丝的好评。黛比·哈里:《KooKoo》(1981)

但在脱离她以前的乐队时,她巧妙地用瑞士著名艺术家h·r·吉格尔(H.R. Giger)的封面形象评论了自己酷炫的金发魅力形象,吉格尔最著名的作品是为电影创作的黑暗、恐怖的场景外星人.经过一些电脑运算,吉格尔的图像真的在哈利冰冷的外表上打了几个洞。- - - - - - DS

dresden-dolls-the-dresden-d.jpg
德累斯顿娃娃对魏玛时代歌舞表演和模仿的喜好被丽莎·戈登的这张黑白照片完美地捕捉到了。德累斯顿娃娃:德累斯顿娃娃(2003)

虽然一开始是两人(阿曼达·帕尔默(Amanda Palmer)和布莱恩·维利奥尼(Brian Viglione)的一张照片,两人像往常一样化着白饼妆)坐在海边咖啡馆的桌子旁,勾起了科尼岛逝去的全盛时期,但最后的修饰包括边缘粘贴的玫瑰花蕾和叶子。——乔丹

electric-light-orchestra-el.jpg
作为一支英国乐队,ELO想要像披头士一样,将弦乐和圆号的横扫融入摇滚,因此在美国比在英国更受欢迎。电光乐团:埃尔多拉多(1974)

乐队的第四张LP是一张关于梦想的概念专辑。最著名的梦是什么?没错,就是多萝西关于奥兹国、女巫和红宝石拖鞋的故事。这张专辑的封面上有一张1939年电影的关键剧照。- - - - - - DS

elvis-costello-this-year的jpg
我们当然喜欢埃尔维斯和哈苏!摄影师克里斯·加布林把科斯特洛设计成自己的镜像,让他模仿自己夸张的动作。埃尔维斯·科斯特洛:年度模特(1978)

据报道,这位摇滚歌手在拍摄期间播放了老鹰乐队的专辑。“我的血腥讨厌科斯特洛说,“但我想看起来心情非常糟糕。”

elvis-presley-elvis-presley.jpg
如果这张专辑不是摇滚大爆炸的中心,它传播了爆炸。猫王:猫王(1956)

普雷斯利为美国广播公司(RCA)发行的首张LP是第一张登上榜首的摇滚专辑,并向全世界宣告了“国王”的到来。封面是威廉·s·“波西”·伦道夫的一张活力四射的照片,以及被Clash乐队复制的古怪的粉色和绿色图案伦敦打电话《超级30张专辑封面》)、汤姆·维茨和k.d.朗等人。国王仍然是统治者。- - - - - - JC

fatboy-slim-halfway-between.jpg
书名改编自奥斯卡·王尔德的一句名言——“我们都生活在阴沟里,但我们中的一些人正仰望着星星”——这张照片本身就引人注目。胖小子瘦子:在阴沟和星星之间(2000)

结合起来,文字和图像的相互作用有力地说明了音乐在人类性和欲望中所扮演的角色。即使你不熟悉这张专辑的封面艺术,你也很可能记得这张专辑中《武器的选择》的视频,克里斯托弗·沃肯在墙上跳上跳下。——JMH

feist-the-reminder——(2007). jpg
这是新一期的封面——一个形象如何在仅仅一年之后就成为“标志性的”?菲斯特:提醒(2007)

我们被玛丽·罗齐(Mary Rozzi)在背光下拍摄的艺术家剪影背后彩虹的摆动(或者这是一个神经图表?)迷住了,象征着她丰富多彩的歌声和多种情绪的歌曲。

fleetwood-mac-rumours - (1977. jpg
是米克·弗利特伍德瘦长的身材,还是他和史蒂夫·尼克斯之间的相互作用,抑或是镶嵌着弗利特伍德·麦克封面的水晶球,让这张照片如此引人注目?弗利特伍德麦克乐队:谣言(1977)

不,其实是弗利特伍德腰带上挂着的那些奇怪的球体。这张专辑记录了乐队情侣之间的不和:“克里斯和约翰分手了,史蒂维和林赛分手了,然后我爱上了史蒂维,这真是一团糟,”弗利特伍德最近说。“如果你能把它拍下来,你就拍出了一张天才的照片。”这是最接近的一次了。- - - - - - JC

foo-fighters-echoes, -silenc.jpg
Foo Fighters第六张专辑里的那个奇怪的东西是一个二战时期的鱼雷和一个老式吉他放大管的混合。喷火战机:回声,沉默,耐心与优雅(2007)

设计师唐·克拉克(Don Clark)说:“从很多方面来说,这种(结合)是一种意外。”“我把鱼雷的一半图像放在封面上,我想把它和另一个传统上与战争或暴力无关的物体放在一起。当我在我的图片文件夹中滚动时,我偶然发现了管拍摄的照片……就是这样!”——JC

frank-zappa-hot-rats——(1969). jpg
Zappa的第一张专辑没有归功于发明之母,这是另一个来自传奇的疯狂艺术家分裂的粉丝。弗兰克·扎帕:《热鼠》(1969)

封面上有一张超现实的克里斯汀小姐(克里斯汀·弗尔卡饰)的红外照片,她是GTOs乐队的成员,已经签约了Zappa的品牌。照片由模特当时的室友安迪·内桑森(andy Nathanson)拍摄。克莉丝汀小姐碰巧也是另一位Zappa学员Alice Cooper的女朋友。——JH

grace-jones-nightclubbing (jpg
可以说,20世纪80年代女性气质的讽刺风格——大肩膀,棱角分明的雌雄同体——始于此。格蕾丝·琼斯:《夜店》(1981)

摄影师Jean-Paul Goude为这张照片手工上色,加上了蓝色的色调。“她的形象会让人联想到一个奇怪的、充满威胁的外星人,”他后来说,“而我想做的只是升华她的非洲根源。”

头发——(1968). jpg
1968年,基于那个时代的反战激进主义和嬉皮理想主义的百老汇音乐剧的想法似乎是超凡脱俗的,就像最初百老汇演员原声片中色彩饱和的镜像画面一样。它时兴时衰,但这出戏,就像它的形象一样,被打造得经久不衰。发(1968)
herb-alpert-the-tijuana-bra.jpg
泡沫,性感的图片装点了许多封面,但这一个是蛋糕。赫伯·阿尔伯特和提华纳黄铜:鲜奶油和其他乐趣(1965年)

模特Dolores Erickson穿着涂满剃须膏的床单为摄影师Jerry Whorf拍照;她后来说,怀孕使她更加美丽。“我想,‘只是另一份工作,’”她回忆道——但这绝不仅仅是另一张照片。

iggy-and-the-stooges-raw-po.jpg
尽管发行时几乎没有人注意到,很快Stooges乐队也解散了,但这张专辑继续吸引了狂热的狂热追随者,并帮助激发了朋克摇滚本身。伊基和活宝们:原始力量(1973)

米克·洛克(Mick Rock)为伊基·波普(Iggy Pop)拍摄的封面照传达了这种情绪:挑衅、怪异、赤裸、随时准备爆发。- - - - - - JC

isaac-hayes-hot-buttered-so.jpg
这张专辑被认为是灵魂音乐的里程碑,它的名字是Stax唱片公司的艾尔·贝尔在从牙买加返回的飞机上读到热黄油朗姆酒的广告时创造的。艾萨克·海耶斯:热黄油的灵魂(1969)

克里斯托弗·沃尔夫(Christopher Whorf)拍摄的封面全是海耶斯的光头,沃尔夫称这是“赤裸裸的黑人宣言”。”——JH

ivy-in-the-clear——(2005). jpg
在他们的第五张专辑中,这支来自纽约的三人组合以《Nothing but the Sky》和《Feel So Free》等歌曲,将流畅的氛围和忧郁的逃避主义结合在一起,反映在摄影师蔡斯·贾维斯(Chase Jarvis)拍摄的飞机内部封面照片中。艾薇:晴空万里(2005)

洋葱称这张专辑“同时令人兴奋和放松”——就像一次舒适的海外飞行。(头等舱)- JC

简's-addiction-nothing的jpg
也许除了头着火的裸体连体双胞胎,没什么好震惊的了。简的毒瘾:没什么大不了的(1988)

乐队领队兼摄影师佩里·法瑞尔构想了这张照片,用石膏制作了这对双胞胎,并让他的女友作为模特,在他成功拍摄之前,他还用火焰做了实验。

jens-lekman-night-fall-over.jpg
勒克曼第三张专辑的封面引用了一首《Shirin》,讲述的是一个剪头发的朋友的故事。延斯·勒克曼:《夜幕降临科特达拉》(2007)

“剪头发对我来说是一个非常特殊的时刻,”这位瑞典泡泡糖民谣歌手说洋葱.“我不知道具体原因,但这是一种如此亲密、近乎宗教的体验。”用拼贴的云朵和手工着色,图像也捕捉到音乐中朴实而忧郁的浪漫主义。——乔丹

joe-jackson-look-sharp ! jpg
新浪潮歌手杰克逊和摄影师布莱恩·格里芬在伦敦11月一个昏暗的日子出发拍照,杰克逊穿着时髦的西装和白色丹森鞋。乔·杰克逊:快看!(1979)

格里芬回忆说:“当我们转过拐角,看到这束光时,我就把相机对准乔的鞋子。”“这是一个罕见而神奇的时刻。”——JC

约翰·列侬-&-yoko-ono-unfi.jpg
一个春夜,约翰·列侬和小野洋子在他们所谓的“爱的光芒”中,录制了一系列古怪前卫的唱片,然后他们的关系第一次圆满。约翰·列侬和小野洋子:未完成的音乐第1号:两个处女(1968)

然后他们用延时快门全裸拍摄。然后他们开始发行他们的噪音蒙太奇专辑,封面和背面都是裸照。一切都乱了套。英国和美国发行了一小批带有棕色纸封面的模糊标签的产品,其中数以千计的产品以不雅为由被没收。两位艺术家说,这个名字反映出他们是“两个迷失在疯狂世界中的无辜的人”。”——JC

joni-mitchell-hejira——(1976). jpg
米歇尔在成为歌手之前是一名画家,她为自己的许多专辑封面画了插图;在这里,她以艺术指导拍摄了一组公路场景的蒙太奇照片和一幅乔尔·伯恩斯坦的肖像,呼应了专辑中漫游和自我反思的主题——米切尔称之为“孤独旅行的甜蜜孤独”。乔妮·米切尔:《海吉拉》(1976)
joy-division-closer——(1980). jpg
这支后朋克乐队的第二张也是最后一张专辑在主唱伊恩·柯蒂斯自杀两个月后发行。诡异的是,封面(由设计师彼得·塞维利亚在柯蒂斯去世前选定)是意大利热那亚的一个家族墓穴的照片,由德米特里奥·帕尔尼奥设计。这幅简朴、令人难忘的画面呼应了专辑中阴郁而神秘的感觉。- - - - - - JCJoy Division: Closer (1980)
laurie-anderson-big-science.jpg
劳丽·安德森在表演时戴着不透明的白色眼镜,视频制作人格雷格·希夫林(Greg Shifrin)给她拍了一张颗粒状、模糊的剧照。劳里·安德森:《大科学》(1981)

她非常喜欢它,试图让另一位摄影师把它重新搬上舞台,但没有成功。所以她对Shifrin的形象进行了大量的修饰,在专辑的实验氛围中添加了一种科幻的视觉效果。- - - - - - JC

led-zeppelin-houses-of-the jpg
Hipgnosis设计公司想用天真的孩子在日出时爬上岩石来说明这张专辑的标题。齐柏林飞艇:神圣之屋(1973)

但是拍摄地点在北爱尔兰,天气很沉闷,所以黑白照片被上色了。三个孩子在各种各样的镜头中摆姿势;在ps之前的蒙太奇中,石头隐藏了连接框架的边缘。

liz-phair-exile-in-guyville.jpg
Phair的首秀既是对滚石乐队的流落街头向芝加哥以男性为主导的摇滚团体致敬。利兹·法尔:《盖伊维尔的流亡》(1993)

这张照片是Urge Overkill乐队的纳什·加藤(Nash Kato)的作品(据说是在一个照相亭拍摄的),反映了专辑中原始的性和反抗。法尔回忆说,加托鼓励她脱下衬衫,但留下项链,在乳头上涂上口红(其中一个可以看到右下),克服她的害羞。——JH

lyle-lovett-the-road-to-ens.jpg
在他的第六张专辑中,洛维特用“别碰我的帽子”这样的曲调让自己变得轻松了一些,迈克尔·威尔逊(Michael Wilson)的这张照片恶搞了洛维特标志性的蓬松发型。莱尔·洛维特:《通往恩塞纳达之路》(1996)

但莱尔也在思考爱情的悲哀,他最近经历了与朱莉娅·罗伯茨的闪电婚姻。留给我们的是锐利的目光和扭曲的半笑。- - - - - - JC

madonna-true-blue——(1986). jpg
在迅速掌握了形象塑造的艺术后,麦当娜请她的朋友赫伯·里茨为她的第三张专辑拍摄封面。麦当娜:蓝色本色(1986)

他的黑白垂直照片被裁剪成正方形,由设计师Jeri Heiden手工着色。“她就像在漂浮,”Heiden谈到这个结果时说。“她看上去像个大理石雕像,像女神一样。”

妈妈和爸爸。jpg
这个流行组合首张封面上的厕所场景被零售商认为是不雅的,所以该公司很快推出了一个新封面,在照片右侧附有卷轴和歌曲列表,使原封面成为收藏品。《爸爸妈妈:如果你能相信自己的眼睛和耳朵》(1966)

随着热门歌曲(包括《加州梦》)的加入,名单也发生了变化,后来乐队的脸完全被黑色边框包围,消除了任何浴室的视觉证据。- - - - - - JC

marilyn-manson-mechanical-a.jpg
天啊,真是个好男人!(我们认为)。玛丽莲·曼森《机械动物》(1998)

曼森用约瑟夫·卡尔蒂斯(Joseph Cultice)的这幅肖像巩固了他雌雄同体和怪异的形象。在这幅肖像中,这位近乎裸体的歌手戴着假胸(乳头后来被修饰掉了),戴着塑料杯,涂着乳胶漆。更别提他左手上的第六根手指了。

miles-davis-tutu——(1986). jpg
照片传奇人物欧文·佩恩为戴维斯拍摄了这幅肖像,封面艺术由著名设计师石冈英子指导。迈尔斯·戴维斯:《兔兔》(1986)

虽然这张专辑的音乐方向,利用合成器和电子乐器,分裂了许多粉丝,这种引人注目和非常规的形象给戴维斯带来了美国人应有的光环。——JH

moby-grape-moby-grape.jpg
传言说,鼓手唐·史蒂文森(Don Stevenson)在拍了一整天的照片和拍摄地点后,对摄影师感到厌烦和恼火,他用简单的手势指着搓衣板来表示他的不满。莫比葡萄:莫比葡萄(1967)

在乐队的厂牌哥伦比亚公司发现了这张冒犯性的数字后,这张照片被抹去了,用于后续的压印——直到1973年在英国埃德塞尔/恶魔唱片公司重新发行时,这张照片才恢复到最初的状态。——JMH

n.w.a-straight-outta-compto.jpg
这可能不是你想看到的那种场景,埃里克·波普尔顿拍摄的这张照片向全世界宣布,有态度的黑鬼来了。最佳编剧:《冲出康普顿》(1988)

(这实际上是该组合的第二张专辑,但第一张基本上被忽略了。)直接离开康普顿他们还向公众介绍了黑帮说唱音乐,尽管他们更喜欢称之为“现实说唱”。”——JH

nirvana-nevermind——(1991). jpg
当一支默默无闻的独立乐队准备在大厂牌上出道时,歌手科特·科本想象了一张水下分娩的封面照片,但被认为不切实际。涅槃:无所谓(1991)

在泳池里放个婴儿怎么样?追逐…一美元?摄影师柯克·威德尔用水下小屋拍摄了小斯宾塞·埃尔登第一次游泳的场景——埃尔登的爸爸抱着他,但被从照片中删除了,美元和鱼钩被添加了进来。

notorious-b.i.g-ready-to-di.jpg
随着黑帮说唱的发展,这一类型的暴力和冲突升级,东海岸的艺术家Biggie Smalls成为了最臭名昭著的受害者之一。臭名昭著的B.I.G:准备去死(1994)

在这里,Butch Belair所描绘的一个留着非洲发型的蹒跚学步的孩子的冷静天真与专辑的标题和内容形成了鲜明的对比——当然,考虑到这位说唱歌手的命运,它有一种奇怪的辛涩。这张婴儿照被放在了这张他死后重新制作的专辑的黑暗背景下,但最引人注目的是最初的封面。——JH

ohio-players-honey——(1975). jpg
作为该组合性感专辑封面的延续,这款折叠式套筒上有《花花公子》的玩伴Ester Cordet和一个蜂蜜罐,里面的照片更加活泼。俄亥俄州选手:甜心(1975)

(这张由理查德·费格利(Richard Fegley)拍摄的封面获得了格莱美奖,但许多商店却封杀了这张专辑。

patti-smith-horses——(1975). jpg
两人都还没出名的时候,帕蒂·史密斯就请她的好友罗伯特·梅普尔索普为她拍摄了首张封面。帕蒂·史密斯:《马》(1975)

“我们一直梦想着一起取得成功,”她回忆说。这张照片开启了她的两种职业生涯——她是朋克女诗人,蓬头垢面但优雅;他是一位艺术家,他有一种不可思议的感觉,把她放在三角形的阳光下。

珍珠果酱,十(1991). jpg
在兰斯·默瑟拍摄的照片中,这个封面被折叠成8个额外的正方形,展示了这个组合的成员正在做巨大的击掌动作。珍珠果酱:十(1991)

这张专辑的名字与歌曲的数量(11首)和乐队成员(5名)并不匹配,而是与篮球明星穆基·布雷洛克的球衣号码相匹配,他的名字一直被乐队使用,直到他们被迫改为珍珠Jam(为了纪念艾迪·维德的曾祖母,珍珠)。- - - - - - JC

peter-gabriel-peter-gabriel.jpg
一个超级有创造力的家伙,连自己早期专辑的名字都懒得给,他的第三张专辑在视觉上超越了自己。Hipgnosis的设计师Storm Thorgerson提出了融化的效果,通过刺激宝丽来胶片上的化学物质发展而获得。《彼得·加布里埃尔》(1980)
pink-floyd-atom-heart-mothe.jpg
粉色Flloyd粉色Flloyd
pink-floyd-wish-you-were-he.jpg
这张LP最初以海军蓝保鲜膜(欧洲为黑色)出现,以强调其“虚无”和名誉谬误的主题。平克·弗洛伊德:希望你在这里(1975)

但里面的Hipgnogsis封面照片让许多飘飘然的太空摇滚迷想知道:那是真的火吗?据特技演员罗尼·朗德尔(右)说,的确如此,他在拍摄照片时戴着假发以保护头皮。

pj-harvey-rid-of-me——(1993). jpg
在她的第二张专辑,也是第一张在大唱片公司发行的专辑中,PJ哈维想要表明她不会成为人们所期望的那样。PJ·哈维:摆脱我(1993)

这张照片的封面是由视觉合作伙伴Maria Mochnacz拍摄的湿头发甩着的Harvey。封底是哈维的特写,有明显的绳索烧伤。不,不是一般的女性创作型歌手。——JH

prince-sign-o”《纽约时报》——(jpg
当摄影师杰夫·卡茨来到片场拍摄封面照片时标记时代当时,他意识到他们需要一个背景,就从昌海森晚餐剧院(Chanhassen Dinner Theatre)的《巴黎之城》(the红男绿女王子:《泰晤士报》** *(1988)

布景中间的一排树叶参考了Prince的歌曲《十字架》中的一句台词:“贫民区在我们的左边,鲜花在我们的右边。””——乔丹

prodigy-the-fat-of-the-land.jpg
作为一支生活在乡村、听起来像城市的重型摇滚乐队,Prodigy以他们的乡村生活方式为这张专辑命名。神童:肥美之地(1997)

设计师亚历克斯·詹金斯(Alex Jenkins)认为螃蟹很适合这个名字,也很适合乐队咄咄逼人的态度。他在自然图像库中找到了这张照片,由Konrad Wothe-Silvestris拍摄。背景使用Adobe Photoshop和复印机进行缩放效果。- - - - - - JC

radiohead-the-bends——(1995). jpg
这支乐队广受好评的第二张专辑的封面是由歌手汤姆·约克在大学里认识的长期合作伙伴斯坦利·唐伍德(Stanley Donwood)演唱的。电台司令:弯曲乐队(1995)

尽管约克原本希望用一张铁肺的照片作为封面,但他显然把照片弄丢了。在最后一分钟,唐伍德用他做的一张复苏假人的照片改变了约克的脸:“它橡胶般的脸上有一种奇怪的痛苦和狂喜的混合,”他回忆道。完美的视觉对应弯曲的.-JH

rage-against-the-machine-ra.jpg
这支重摇滚乐队盗用了一张1963年获得普利策奖的照片,由马尔科姆·布朗拍摄,照片上是一名佛教僧人自焚以抗议吴廷丹的越南政府——这是一张带有政治色彩的首张专辑的有力封面。愤怒反抗机器:愤怒反抗机器(1992)
roxy-music-country-life - (19. jpg
乐队领队布莱恩·费里在葡萄牙度假时在酒吧里遇到了两位美女,他请埃里克·博曼在花园里给她们拍照。洛克希音乐:乡村生活(1974)

“我们以为这只不过是一张假日照,”伊莱琳·西林(左)回忆道。“我们买了性感内衣。”许多商店禁止这张唱片;只有树篱的另一个掩体出现了。

scorpions-lovedrive.jpg
天蝎乐队,被审查官们讨厌的乐队。蝎子:Lovedrive (1979)

他们第一次惹上麻烦是因为他们为德国发行的处女杀手这部电影的主角是一个裸体的年轻女孩,很快就被替换掉了(我们会避开这个)。他们在20世纪80年代也遇到了麻烦动物磁性.的Lovedrive由著名设计公司Hipgnosis设计的封面在发行时得到了纸包装处理,在收到投诉后也被更换了。“我们并没有以任何方式贬低女性,”设计师奥布里·鲍威尔坚称。“这只是一张奇怪的照片,”他补充道。“我认为,如果它是从耳朵上掉下来的,看起来就不一样了。”——JC

sigur-ros-med-sud-i-eyrum-v.jpg
这个标题的英文翻译是耳边嗡嗡声不绝于耳,我们不停地玩耍——谁不会呢?为了体现专辑的俏皮精神,乐队使用了艺术摄影师Ryan McGinley的一张照片,这张照片最初比音乐更受关注。Sigur Ros: Med Sud I Eyrum Vid Spilum Endalaust (2008)

麦克金利用这张照片来宣传他的节目我知道夏天去哪儿了——就在乐队寻找翻唱的时候,这封邮件被送到了歌手乔恩·波尔·毕吉松的邮箱里。- - - - - - JC

steve-miller-band-the-joker.jpg
在这里,我们有一个神秘的,有点可怕的太空牛仔,歹徒的爱,或莫里斯(任你选择)的肖像-每一个参考米勒早期的一些人物。史蒂夫·米勒乐队:小丑(1973)

这张专辑标志着这位乐队指挥职业生涯的一个转折点,他从布鲁斯的根源转向了更商业化的罂粟音乐。摇滚摄影师诺曼·塞夫根据米勒多方面的个性创作了这张照片。——JH

supertramp-breakfast-in-ame.jpg
为了说明这个标题,Supertramp的成员选定了一幅自由女神像拿着一杯橙汁的画;设计师迈克·杜德和米克·哈格蒂从那里借鉴了这个概念,设计了一个女服务员和一个用塑料调味品和餐具建造的迷你曼哈顿。超级流浪汉:美国早餐(1979)

第一批来的模特——都是年轻的美女——被乐队否决了,而选择了这个从丑模经纪公司雇来的更有主妇气质的女服务员,被称为“Libby”。- - - - - - JC

talking-heads-stop-making-s.jpg
在乔纳森·戴米广受好评的演唱会电影《Talking Heads》中,最令人难忘的一幕是大卫·伯恩的大西装——由歌手在餐巾上画,作为一个巨大的世俗象征,然后被阿黛尔·卢茨用在了电影海报上。Talking Heads: Stop Sense (1984)

在配乐LP中,她的镜头为黑白封面上用收缩膜包裹的画册增色不少。- - - - - - JC

the-art-of-noise, -in-no-sen.jpg
摄影师Alan David-Tu不用电脑制作了这张照片;他拍摄了一个人体模型,在打印时扭曲了图像,然后把它剪成奇怪的形状,粘贴在头发上。毫无意义的噪音艺术?无稽之谈(1987)

艺术总监John Pasche添加了醋酸盐和羽毛来制造派对噪音。“我在做奇怪的事情,”大卫-图说,“约翰让我继续做我自己的事情。”——JC

披头士乐队-艾比路- 1969. - jpg
1969年,披头士决定以他们工作室前的街道命名他们的最后一张唱片,并在那里摆造型。甲壳虫乐队:艾比路(1969)

他们给了摄影师Iain McMillan大约10分钟的时间。大多数镜框都不好用——但有一幅完全对称,除了麦卡特尼不合拍,他还脱掉了凉鞋(这导致了很多“保罗死了”的胡言乱语)。很合适的是,这些人正离开演播室(左边),而不是朝演播室走去。这张照片为十年的辉煌画上了句号。

the-beatles-sgt.-pepper 's-l.jpg
许多人称这是有史以来最伟大的专辑封面,然而我们甚至没有把它称为披头士最好的套袖。披头士:佩珀中士的孤独之心俱乐部乐队(1967)

为什么?它更多的是关于布景设计而不是摄影——一个精心组合的蒙太奇,尽管是一个辉煌的。设计师彼得·布莱克和简·霍沃斯以及专辑策划保罗·麦卡特尼应该得到大部分的赞誉,但迈克尔·库珀用他的Sinar 4×5抓住了它。所有人都保证过一段美好的时光。- - - - - - JC

minor_threat_ -_self_titled-lp.jpg
如果你是朋克或硬核音乐的粉丝,很少有像伊恩·麦凯(Ian MacKaye)的弟弟亚历克(Alec)那样弯腰踩着靴子的标志性画面。小威胁,”S / T”

《Minor Threat》第一张EP的封面被无数朋克乐队,甚至像耐克这样的大公司一次又一次地模仿。

这张照片本身没什么了不起的,但它的快速和肮脏的方式与乐队咄咄逼人的声音完美契合。封面上印着各种各样的颜色,其中一些在收藏者市场上现在价值数千美元。

the-beatles-yesterday-and-t.jpg
在披头士最受欢迎的时候,他们的唱片公司(英国的EMI,美国的Capitol)倾向于让他们随心所欲地创作。披头士:昨天和今天(1965)

然而,由于商业原因,他们的美国版专辑被分成了不同的歌单,这让音乐人们非常沮丧。作为对“屠杀”他们“婴儿”的评论,披头士用肢解的洋娃娃和大块的肉拍了这张古怪的照片(摄影师罗伯特·惠特克的创意)。在这张专辑的早期限量发行时,公众的强烈抗议表明,这一次小伙子们做得太过分了。75万件的熨烫被召回,其中许多成为收藏家的收藏品,数以千计的袖子也是如此,它们被贴上了乏味的替换照片。(足智多谋的收藏家们想出了如何用蒸汽冲掉新封面的方法。

the-black-crowes-amorica——(jpg
此外,黑乌鸦乐队的第三张专辑将因其有争议的阴毛封面而被铭记。黑乌鸦:阿莫里卡(1994)

这张照片由摄影师詹姆斯·贝斯拍摄,最初出现在1976年的美国200周年纪念杂志上《好色客》.为了回应公众(或者是公众?)的抱怨,这家唱片公司后来推出了一个遮盖皮肤的替代封面,只在黑色背景上显示国旗主题的比基尼布。- - - - - - DS

the-cars-the-cars——(1978). jpg
这支新浪潮组合的首张专辑展现了一位驾驭者的美丽——要么是乐队的缪斯女神,要么是目标观众的一部分。赛车总动员(1978)

17岁的俄罗斯出生模特Natalya Medvedeva后来为花花公子,写诗,在自己的乐队里唱歌,2003年去世,但她年轻的微笑是不朽的。- - - - - - JC

the-clash-london-calling - (1. jpg
这张照片几乎没能成为封面——摄影师彭尼·史密斯反对,因为它太粗糙了——但冲撞乐队喜欢保罗·西蒙在舞台上打碎贝斯的虚无主义。冲突:伦敦召唤(1979)

字体处理复制了埃尔维斯·普雷斯利的第一张RCA专辑套筒。“这是一种真诚的致敬,”设计师雷·劳瑞说,“让人们明白我们疯狂的明显来源。”

the-dead-kennedys-plastic-s.jpg
如果有一张照片能说明为什么埃里克·里德·鲍彻选择艺名杰洛·比夫拉,那就是这张照片。已故肯尼迪家族:整容灾难(1982)

这位DK歌手的绰号是为了揭露垃圾食品(果冻)与大规模饥荒(短暂的非洲国家比夫拉)的虚伪。迈克·威尔斯凭借这张名为“手”的照片获得了1980年的年度新闻摄影奖,这是一张乌干达一个饥饿的男孩和一名传教士的照片。在没有得到威尔斯同意的情况下,这张照片被一家出版物搁置了五个月。威尔斯并不觉得好笑,他反对从别人的痛苦中获利。——JH

the-doors-strange-days - (196. jpg
1967年,乔尔·布罗斯基拍摄的这张照片在曼哈顿的一条小街上上演了一场畸形表演,看起来确实很奇怪。《门:奇怪的日子》(1967)

键盘手Ray Manzarek说:“我们不想要任何迷幻的东西,因为我们不是那种乐队。”布罗斯基给他们的东西更古怪,与专辑黑暗的狂欢气氛相匹配。

the-edgar-winter-group-they.jpg
你会从这个人那里买东西吗?埃德加·温特小组:他们只在晚上出来(1972)

温特开创了用化妆和珠宝来突出他的白化病特征的变性人封面。这个画面也让人想起了1910年的电影《弗兰肯斯坦》这与温特和设计师/摄影师约翰·伯格的性格都不相符。但它卖出了数百万张。

the-five-keys-on-stage !——(1. jpg
与榜单上的许多艺人不同,这支R&B演唱组合推出这张专辑的封面无意挑衅。五个关键:舞台上!(1957)

然而,专辑发行一段时间后,关于主唱鲁迪·韦斯特(左一)腰部以下的一根(相当小的)手指的抱怨如雨后雨下——原来是他的右手食指。违规的数字被喷枪刷掉用于后续的压印,原件成为收藏品。- - - - - - JC

the-jimi-hendrix-experience.jpg
这张具有里程碑意义的专辑的英国版——由Track Records公司快速设计,以赶在制作截止日期之前——有一张折叠封面,由大卫·蒙哥马利拍摄,封面上有大约20名女性的裸体。吉米·亨德里克斯的体验:电子女人乐园(1968)

褒贬不一,但亨德里克斯讨厌封面。他要求使用琳达·伊斯曼(Linda Eastman,不久后将成为麦卡特尼)的乐队照片,但被忽略了。美国唱片公司Reprise推出了一张印有亨德里克斯头像的套袖,这张头像后来成为了国际版的CD封面——一部分是对这位艺术家遗愿的致敬,另一部分是由于裸体封面的轰动。- - - - - - JC

the-pixies-surfer-rosa - (198. jpg
《精灵》首张全身照封面上的西班牙酒吧是摄影师西蒙·拉巴莱斯特(Simon Larbalestier)在找不到合适的“氛围”地点后,专门为拍摄而建的。《仙童:罗莎冲浪者》(1988)

这个女人也不是一个真正的赤裸上身的弗拉门戈舞者(如果这样的东西存在的话),而是一个乐队朋友的朋友的朋友。有一段时间,这张专辑被命名为巨大的但乐队担心它与封面图像之间的关系会出现意想不到的假设……而且冲浪者罗莎诞生了。——乔丹

the-police-synchronicity - (1. jpg
在巨大的人际关系紧张中,警察乐队发行了他们最畅销也是最后一张专辑。警察:同步性(1983)

吉他手安迪·萨默在他的回忆录中回忆道:“为了这张唱片,我们每个人都分别拍摄了照片,选择了我们自己的照片来说明我们同步的想法。”“在专辑发行之前,我们不会看到彼此的照片,但它似乎悲哀地象征着这个组合的内心生活。”许多照片都是由杜安·米哈尔斯拍摄的。最初的专辑出现了36个版本,不同的颜色和照片组合,直到其中一个被标准化为CD

the-ramones-ramones——(1976). jpg
摄影师罗伯塔·贝利(Roberta Bayley)让四名来自皇后区的前少年犯靠墙站好,开始了一场运动。雷蒙斯乐队:雷蒙斯(1976)

这张生动、粗犷、严肃的封面照片完美地契合了这张打破流派的专辑的原始声音,Spin后来将其描述为“Britzkrieg流行音乐剥离到1-2-3-4”。

the-rolling-stones-beggars jpg
被许多人认为是滚石乐队最好的唱片,宴会为了这张照片耽搁了好几个月。滚石乐队:乞丐宴会(1968)

在与他们的厂牌Decca就巴里·范斯坦(Barry Feinstein)一张满是涂鸦的厕所场景的镜头进行了漫长的斗争后,该组合最终做出了让步,推出了一张模仿晚宴邀请的纯白色套筒专辑。(不幸的是,竞争对手披头士在此之前一个月推出了自己的《白色专辑》。)但黑暗的威胁情绪宴会确实在范斯坦为乐队拍摄的内部镜头中显现出来了——当这张CD在1984年发行时,马桶盖被修复了。- - - - - - JC

the-rolling-stones-sticky-f.jpg
滚石乐队的第一张专辑封面,请来了安迪·沃霍尔(Andy Warhol),后者提出了一个男人裆部的照片——用一个真正的拉链,这引起了发行上的麻烦,因为它损坏了他们箱子里的专辑。滚石乐队:黏手乐队(1971)

模特是沃霍尔工厂的表演者乔·达尔桑德罗。乐队著名的舌头标志首次出现在袖子后面。

the-roots-things-fall-apart.jpg
这张具有里程碑意义的专辑限量发行,有五张不同的封面图片,都是黑白的,都是社会灾难。《根:分崩离析》(1999)

这张是民权运动时期,白人警察在布鲁克林的贝德福德-斯图文森街区追逐黑人少年的故事,是迄今为止最引人注目的一张,完全符合该音乐中智慧、社会意识的气质(这张专辑的标题也体现了这一点,取自奇努阿·阿奇比的非洲小说原型)。——乔丹

the-smiths-the-smiths - (1984. jpg
史密斯乐队首张同名专辑封面上的那副身材魁梧的躯干属于美国演员兼同性恋偶像乔·达尔桑德罗。史密斯家族:史密斯家族(1984)

这张剧照取自安迪·沃霍尔1968年的电影,这部电影被评为今年最好的电影之一《滚石》杂志。史密斯乐队,尤其是主唱莫里西,很快就成为了地下同性恋偶像《滚石》杂志会称赞他们的音乐,而不仅仅是他们的封面艺术。——乔丹

tricky-blowback——(2001). jpg
好吧,也许封面是反吹视频中,这位英国说唱歌手的烟被吹回了嘴里,这有点字面意思。棘手:反吹(2001)

但它是用我们所期待的音乐摄影师Anton Corbijn的微妙和明显的光线完成的,他曾为U2、REM、Bruce Springsteen、Depeche Mode、Metallica和John Lee Hooker拍摄过封面。里面的反吹包装包含一个不错的选择从棘手的拍摄。——乔丹

the-strokes-is-this-it.jpg
这支美国另类摇滚乐队的首张专辑在美国大获成功,排名第33位,但在英国更是名列第二。《中风:就这样吗》(2001)

这是因为封面艺术吗?英国版(以及国际版)的照片上,露着屁股,戴着手套;这位模特是摄影师科林·莱恩的女友。“我从浴室里走出来,全身赤裸,”她回忆说。“我在房子里走来走去,他对我说,‘戴上这只手套。’我走过去——砰,就是那个镜头。”但对于更为拘谨的美国市场,则是一张更温顺(也不那么诱人)的粒子碰撞照片。- - - - - - DS

the-white-stripes-white-blo.jpg
白条纹乐队第三张专辑中的入侵者是谁?白条纹:白细胞(2001)

一张内部照片显示他们是狗仔队。帕特里克·潘塔诺(Patrick Pantano)的封面照反映了两人名气的双重优势。“很多歌词都很偏执,”这张专辑的作者杰克·怀特(Jack White)说。“它确实与封面上所有向我们走来的人物相匹配。”

the-who-who的下一个——(1971). jpg
摄影师伊森·拉塞尔驱车前往伦敦北部,与“谁人”乐队成员一起拍摄封面照。他注意到一堆废渣中有一些来自另一个世界的石板,于是想让这群人拍出一幅太空奥德赛般的场景。《谁是下一个》(1971)

但当他们走近时,其中一个小伙子在一块石板上撒尿,其他的孩子也跟着撒尿。他们认为这张照片符合他们的形象。

tom-waits-alice——(2002). jpg
这张专辑表面上是基于《爱丽丝梦游仙境》由Allmusic.com网站描述由于“充满柔情”,这本书的封面令人毛骨悚然。汤姆·威茨:爱丽丝(2002)

这张专辑诞生于维茨、他的妻子凯瑟琳·布伦南和剧作家罗伯特·威尔逊的舞台合作,将异国情调与激情的歌曲融合在一起;马特·马胡林(Matt Mahurin)的怪异形象又增加了一个维度。- - - - - - JC

mama-lion-protect-wildlife jpg
主唱林恩·凯里(Lynn Carey)喂奶小狮子的这张照片比专辑中平庸的布鲁斯摇滚音乐更出名。狮子妈妈:保护野生动物(1972)

这张封面实际上是折叠的,调皮的部分被一扇窗户遮住,直到观众打开前面的袖子,但它很快就被禁止了,并被唱片公司的高管修改了。凯莉被吹捧为詹尼斯·乔普林式的歌手,此前曾在奥斯卡上裸过《阁楼》.这张照片被贝尔和塞巴斯蒂安等人模仿Tigermilk在时尚另类封面)。- - - - - - JC

u2-war——(1983). jpg
1980年的首演,男孩在美国,U2乐队将5岁的彼得·罗文摆成了一张天真无邪的照片。U2:战争(1983)

三年后,他们让一个看起来更麻烦的罗文(由伊恩·芬德利拍摄)录制了这张关于战争破坏和后遗症的唱片。Rowen还戴着士兵头盔出现在U2的演唱会上1980-1990年度最佳.“这对我的生活没有任何影响,”现年32岁的摄影师罗文说,“除了那天是学校的休息日。”——JC

van-morrison-astral-weeks (jpg
借鉴了莫里森的蓝调和爱尔兰民谣根源,以及他的录音室乐队的爵士和古典倾向,这张专辑听起来前所未有。范·莫里森:《星体周》(1968)

它的神秘气息通过蒙太奇的封面和乔尔·布罗斯基(Joel Brodsky)的肖像展现出来,他最著名的作品是与另一个莫里森(吉姆)和门夫妇的合作。凡再也不会看起来如此年轻,听起来如此迷人。- - - - - - JC

wes-montgomery-road-song - (1. jpg
摄影师皮特·特纳主要为爵士艺术家工作,他帮助把专辑封面艺术提升到一个大胆优雅的新水平,正如我们在韦斯·蒙哥马利的最后一张唱片中看到的那样。韦斯·蒙哥马利:《路歌》(1968)

特纳回忆说:“我看到了这个新刷的尖桩篱笆墙,它永远不会断。”“只有尖桩篱笆墙和刹车灯:与其说是路本身,不如说是路本身。”——JC

wilco-sky-blue-sky——(2007). jpg
为Wilco的第七张专辑锦上添花的照片——意大利摄影师曼纽尔·普雷斯蒂拍摄的《天空追逐》——也出现在了专辑中国家地理同年7月。Wilco: Sky Blue Sky (2007)

然而,2007年并不是这张照片的第一次轰动,这张照片拍摄于罗马,一群欧椋鸟被一只游隼攻击;2005年,它击败了超过17000个参赛作品,帮助普雷斯蒂赢得了BBC年度野生动物摄影师的荣誉称号。——乔丹

world-party-goodbye-jumbo——jpg
乐队领队卡尔·瓦林杰在蒂姆·巴克利的封底照片上找到了视觉灵感洛杉矶的问候照片中,巴克利戴着防毒面具,以抵御城市的雾霾。世界派对:再见巨无霸(1990)

作为一名热心的环保主义者,沃林杰在照片中添加了大象耳朵(由巴黎石膏制成)来增强警惕性,尽管史蒂夫·华莱士照片的背景是模拟阳光明媚的蓝天。由于一些公司拒绝使用他们的商标,这个滑稽的纪念品和公司杂物的拼贴画框不得不重新印刷。- - - - - - JC

x-los-angeles——(1980). jpg
这个燃烧的X图案象征着洛杉矶后朋克传奇,由摄影师兼演员Frank Gargani拍摄,他与这个组合有着长期的艺术联系。X:洛杉矶(1980)

由门的Ray Manzarek制作,这张广受好评的专辑描绘了X的家乡城市的黯淡肖像。Gargani的封面反映了专辑不祥的基调。——JH

damaged.jpg
这是硬核朋克历史上的里程碑。黑旗,损坏

黑旗乐队的许多专辑都使用了插图艺术,但照片的粗犷真实与当时的主唱亨利·罗林斯(Henry Rollins)为这张唱片带来的无拘无束的强度相匹配。

以现代标准来看,这是一张非常粗糙的照片,但它完全符合音乐本身所体现的DIY伦理和愤怒态度。